南北风光 中西交融 ——陈燮阳与苏州民族管弦乐团共同演绎壮丽山河

陈燮阳轻抬指挥棒，音乐会激情开场，四首极具广东音乐风格的曲目拉开音乐会帷幕，乐曲活泼、轻快，满是粤地风情。

随后，乐团演奏由著名作曲家赵季平创作的《古槐寻根》，作品以中华民族最具悠久历史、文化渊源及史诗性的“根”作为创作题材，表达了海内外炎黄子孙永远根连根、心连心的深刻立意。

观众耳熟能详的《菊花台》由陈燮阳操刀改编，著名二胡演奏家段皑皑与韩国大提琴演奏家Wan Yoo携手献演，将中国古典诗词的意境和当代流行音乐的审美意趣以中国管弦乐加以表达，二胡与大提琴的深情对话形成了这首乐曲别具一格的风采，也将观众带入了更悠远的意境当中。紧接着，段皑皑又深情演绎了气势宏大、情调悲壮的《红梅随想曲》，将英雄江姐的高尚情操和英雄气节化作对红梅的向往和赞颂。

音乐会下半场，作曲家姜莹的代表作《丝绸之路》生动上演。作品展现了幽幽怀古之情，更有展望未来的宽广胸怀，听之使人浮想联翩、催人奋进。

最后，由著名作曲家谭盾创作的《西北组曲》以生动的音色、音响组合,刻画出西北明朗爽直而又深沉浑厚的人文风采。

整场音乐会，南北风光在器乐间交融，成为“起、承、转、合”一气呵成的整体，经典的作品打破了地域界限，风光、情感、文化交织成一幅宏大画卷，在虚与实的音乐中徐徐展开。值得一提的是，因疫情防控需要，本场演出采用线上线下相结合的模式，音乐会全程视频将于近日在线上播出。

本场演出是陈燮阳与苏州民族管弦乐团的首次合作，“有实力、有潜力”是陈燮阳对乐团的评价。“此次音乐会选择的曲目比较丰富多样，有相对传统的，有现代的，也有比较新颖的，但都能从中展现中西交融的音乐特色，”陈燮阳介绍，“通过这次合作，我感受到了苏州民族管弦乐团的职业化与蓬勃的朝气。年轻的演奏员们都有足够的底气来积极反馈指挥的要求，展现了出色的艺术素养。”

建团以来，苏州民族管弦乐团每年都会邀请客席指挥前来合作。身为乐团艺术总监兼首席指挥，彭家鹏说这也是他日常工作的重要一环：“不断邀请著名指挥家前来，有益于乐团青年演奏员学习、感受多样的音乐艺术风格，增进艺术间的交流，更好地提升乐团的综合水平。”

“过去这一年我们收获了很多，新的一年也不会懈怠。在艺术建设上，我们永远在路上。此外，接下来还会在作品委约和海外宣传方面不断加强，稳步前进。”彭家鹏表示，苏州民族管弦乐团将寻求与更多的艺术家、指挥家合作，在守正创新中追求卓越，在海内外打响现代化、交响化、国际化品牌。