苏州圆桌 | 站在经济版图上的苏州文化什么样？

（原标题：苏州圆桌 | 重塑典范！站在经济版图上的苏州文化什么样？）

平心而论，每个地方的文化，都有其引人入胜的出彩之处。而苏州领衔的江南文化，之所以能在遍地人文的中国脱颖而出，归根结底是长盛不衰的苏州经济，千百年来周而复始地强化着八方慕客对这座城市生产和生活方式的认同感，激励他们选择一代代移民至此并皈依我们的审美和价值观，从而让苏州的人文创造力在薪火相传中完成典范形塑。

出类拔萃的农耕、制造、贸易和市场硬实力，奠定并夯实了数十世苏州软实力的魅力根基。软实力的实质，就是苏州文化的吸引力。她是苏州语言、思想、审美、艺术和娱乐方式的结晶。经济越强大、越有活力，文化吸引力自然就会与日俱增。软实力愈迷人、愈持久，经济便愈会因移民和财富的源源涌入而水涨船高。

如今，苏州举办中国苏州江南文化艺术·国际旅游节——每年举办一届、一办就是五届——正是为了打造苏州经济与文化比翼齐飞、相互砥砺的高质量发展新格局。作为苏州人，我们既是这一历史进程的见证者，更是责无旁贷的参与者。

产业实力赋能文化体验 

苏州工业实力在全球的卓越地位，圆桌观察员已在历次述评中反复提及，相信留意的读者一定不会陌生。制造业，是可以用数据加以量化分析的，跃然纸上、一目了然。但苏州文化、特别是传统文化，对绝大多数人来说，基本还都停留在直觉认知和心灵感悟的意识表层。的确，古典文化令人倾倒的魅力和塑造城市共同体的厚重精神遗产，是难以用数字定量统计的。

然而，当代的所谓“苏州文化”，其实早已不再局限于心理层面的满足感以及旅游观光等简单明了的实体经济延伸，而是已形成了集信息、创意、生产和消费为一体，融现代服务业和制造业于一身的庞大文旅产业链。文化产业，已崛起为苏州经济版图内不可或缺的价值存在。

统计显示，2022年，苏州已拥有1286家规模以上文化产业单位，比2021年增加了143家，增幅为12.5%，连续两年保持了两位数增长。规上文化产业单位，占苏州全部规上企业数量的比重达到了6%。1286家单位完成营业收入3380.04亿元，同比增长3.2%。这还只是规上文化产业实体，至于那些秉持工匠精神、手艺精湛纯熟且有一技之长的小作坊、小门面、小企业，更是数不胜数。

江南艺术节的文化内涵正日趋延展。

苏州连续5年大手笔举办江南艺术节，就是希望以文化演艺事业为突破口，全方位激活这座城市文化产业的创造力，吸引产业链上下游更多本与文化无关但同样优秀的制造业和服务业企业参与艺术节的打造与革新。

比如江南艺术节重点打造的小剧场，如果想年复一年保持对观众的吸引力，就必须更多地引入新技术、新创意从而使之保持推陈出新的强劲势头。人工智能、无人机等新兴平台，正成为小剧场提升音响、灯光和舞美品质的技术首选。而这些前沿技术力量欲与艺术节实现双向奔赴，还得仰仗苏州强大而完整的供应链为之提供的产业支撑。

因此，只有得到全产业链的更多赋能，江南艺术节才能为群众提供更为出色的视听体验，也才能更迅捷、更高效地打响文化品牌，在给城市美誉度增色添彩的同时为苏州吸引到更多的投资和人才，从而高质量服务于数字时代产业创新集群的融合发展以及“人到苏州必有为”工作品牌的塑造。

“守正不守旧、尊古不复古” 

全力融入苏州的产业链，是中国苏州江南文化艺术·国际旅游节寻求品质提档升级的重要一步。但未来仅仅止步于此或满足于技术加持，显然还是不行的。

通过美轮美奂的小剧场等文艺场景镶嵌出高潮迭起的江南艺术节，把人民群众置于文化发展的“C位”，进而通过一系列精彩纷呈的文化体验拉动夜间消费，是苏州孜孜以求的战略目标。于是，这就涉及到另一个层次的论述——哪些产品和服务能够满足群众、尤其是更愿意为自己所推崇的文化支付账单的年轻人。

拉斐尔的《雅典学派》是文艺复兴时代的不朽之作。

我们常说，源自意大利半岛的文艺复兴，“复兴”的并不是古希腊和古罗马的文化，而是“托古改制”了和15~16世纪生产力水平相适应的、反映新兴资产阶级政经需求的当代文化。

与之相类似，包括“汉服热”等如火如荼的传统文化“回归潮”，折射的其实是中国年轻世代对当代中国政治、经济、科技和文化实力的认同、欣赏和自豪。相较于世界绝大多数国家和民族只能陶醉于昔日的强大与荣耀，中华文化的时代复兴正与中国崛起如影随形，他正发生在眼前并照亮前路。比如牡丹亭中央的飘飘广袖，唤起了年轻人对明代中国璀璨风华的记忆。而比那时更强大、国际地位也更高的当代中国，则指引着他们内心升腾起的自豪感穿透时空并激起家国情怀的伟大共鸣。

作为移动互联网的“原住民”，见多识广的年轻一代真的热衷于“复古”吗？决不！他们热爱的是生活富足和充满无限可能的当代中国、当代苏州。守正不守旧，尊古不复古。所以一切能够唤起民族自豪感并释放文化自信的事物、途径和方式，年轻人都会倾注热情——就像他们本能地把真情实感托付在诸如汉服这样自己所钟爱的中国文化符号上那样。

苏州，是汉文化走向复兴的强大依托。

当代年轻人的文化品味，正和中华民族的伟大复兴同频共振。这也意味着他们的消费取向也自有其独特之处。年轻人更愿意为自己所认同、热爱的文化符号与价值观付费，有时即使价格再高也义无反顾。反之，如果不能契合自己的文化认同，再便宜他们也不会动心。

因此，这就对我们的策略制定者、活动组织方以及产品服务制造商，提出了更高的要求——只有讲究、讲究、再讲究，精雕细琢打磨出匠心独运的特色文化精品，才能留住年轻人的心并唤起他们的消费激情。

再“高调”一点，再自信一些

5年来，中国苏州江南文化艺术·国际旅游节的内容、品质和影响力，已是芝麻开花节节高。对于这一切，大家都看在眼里、喜在心头。

不过圆桌观察员还是认为，尽管江南艺术节已成功举办了5届，但至今离实现“出圈”还依然有一段距离。更进一步说，不仅是江南艺术节本身，就是整个苏州的文化品牌价值，也都有很大的潜力可供挖掘。苏州的人文经济，欲完成内涵、体验和内容场景的蝶变，就必须要在一定程度上改变现在这种过于内敛和低调的气质——再“高调”一点，再自信一些——然后大胆创新、勇敢投入，吸引更多的年轻人了解、认可并拥抱古今融合的苏州文化。

蝶变，在文化和经济层面不会一蹴而就，需要水磨的功夫方能如愿以偿。但强大的经济、不拘一格的想象力以及精准而有魄力的规划，则能加速这一进程。

曼妙多姿的拙政园，是苏州古典文化的杰出代表。

圆桌观察员建议，苏州应加大文创投入，主动接触国内外著名的文化资本实体，延揽一批在策划、内容、技术和传播领域有公认造诣的精英甚至大师，用更时尚化的方式开发底蕴深厚的苏州文化。

比方苏州可尝试推出具有全国影响力的汉服夜游盛宴，或者干脆将其嵌入到江南艺术节当中。活动诚邀一些火遍全网的汉服博主、UP主、传统文化爱好团体与人文经济领域的“网红”人士参加，携手主流媒体（央视）以及抖音、B站等年轻人主导的平台进行现场直播，进而把汉服盛宴打造成一款苏州当代文化的超级IP，使之成为全国汉服粉丝们一年一度的人文科技狂欢节。

要做，就要做到最好。艺术节与狂欢节的珠联璧合，自然也让大型购物节的加入呈水到渠成之势。苏州还应发动商家趁势推出美食节、图书节特别是购物节，为本地民众和远道而来的游客们送上品味各异的“饕餮大餐”，真正起到推动消费升级和扩大内需的效果——或许和更为大宗的商业活动相比，这点消费似乎“微不足道”。但是，内需就是这么一点一滴、踏踏实实、星火燎原般地做起来的。

热闹非凡的苏州夜市。

除此之外，我们应充分意识到影视文娱作品、尤其是一部“爆款”的现象级电视剧，在打响城市知名度、提高城市美誉度甚至是促进消费方面所起到的“事半功倍”的突出作用。明星与偶像效应，在现代人文经济学的拼图中，正愈发举足轻重。

刘亦菲主演的古装电视剧《梦华录》2022年火热开播，吸引了大批剧迷和汉服爱好者前去拍摄取景地湖北省襄阳唐城“打卡”。景区也安排了精彩绝伦的小剧场演出与游客互动，直接拉动了当地的夜间消费。

而“神仙姐姐”紧接着领衔的另一部现代时尚剧《去有风的地方》，更是直接带火了云南省的乡村旅游。开播仅仅一周，云南相关搜索量即暴涨：大理增长近2倍，沙溪古镇增长超10倍，主要取景地凤阳邑村飙涨50倍。今年春节期间，单单一个沙溪就接待了14.18万人次的游客，实现旅游社会总收入1.1亿元，创近三年来新高，民宿客栈入住率更是达到了100%。大理更是将该剧带火当地旅游写进了政府2022年的成绩单。该剧热播期间，整个云南省的春节旅游收入直接冲上了384亿元的高位，位列各省市第一。

苏州的人文经济资源可谓得天独厚，完全有实力邀请全国各路资本巨擘、名导演、名编剧和高人气演艺明星聚集一堂，用实际举措鼓励、支持、赞助他们推出更多以苏州为背景的题材，多讲苏州故事。苏州既有小桥流水又有高楼广厦，古装剧和现代时尚剧皆不愁取景。何乐而不为呢？

苏州的文化实力当与苏州的经济实力相匹配。

艺术节，是领略江南和苏州魅力的文化窗口。凡是有精彩文化的地方，她的经济发展大概率会充满后劲。身处江南文化“C位”的苏州，须格外重视对固有传统文化的活态化、现代化和时尚化开发，在大胆扬弃中完成传承与鼎新的凤凰涅槃。

苏州文化的气运和影响力，一定要和苏州高质量发展的经济地位相匹配。相信随着先进制造业和现代服务业融合进程的不断加速，产业与智慧支撑下的苏州文化，一定会向市场不断输出优质的文创内容，从而将江南文化的张力与深度拓展到不负“苏州”之名的辉煌边际。